Populära Inlägg

Redaktionen - 2020

Paris har en ny leksak

När du trodde att jag med Eiffeltornet, Picassomuseet, glasmålarna i Chagall, konglomeratet La Défense och Centre Pompidou Paris hade lagt allt kött på grillen för samtida tider, en nth ikon verkar som ingenstans. Och så kommer Fondation Louis Vuitton att vinna en primär plats i stadens turistagenda.

SKAPNING ÄR EN JOURNEY

Eller bättre på franska, vilket är mer insinuerande: Skapandet är en resa. Detta är namnet på den andra utställningen, det andra steget i processen att bli känd för museets värld. Även om denna händelse är över, dess namn sammanfattar tydligt vad den här byggnaden letar efter. Och det är i grund och botten att du lämnar verkligheten att börja med ett epos som präglas av fantasi. För detta hade han Lewis Carroll of architecture, Frank Gehry, som registrerade sig utan att tveka till den svåra uppgift han föreslog galadstaden och Bernard Arnault, gruppens president LVMH, inte utan att enstaka klagomål och lagligt lås finns i en skyddad park.

À l'interieur © Javier Zori del Amo

Förutom de stimulerande parterna bekräftar plötsligt framför denna byggnad den känslan av Möten i den tredje fasen, att vara före ett rymdskepp som håller på att lämna och vars befälhavare uppmanar resenärer att komma in och ta plats. Det förklarar varför metaforiska teorier om deras utseende fantaserar om tanken att Gehry ville göra ett moln, även om skälet som pekar på arkitektens ambition verkar vara mer troligt. att skapa Grand Palais från 2000-talet. Därför användningen av glas som nyckelelement och dansare som alltid sticker ut i hans skapelser. Men denna djärva skalstruktur lyckas vara mer flyktig när den blandas med omgivningen och marken. Att skyddas av en grop förmedlar en känsla av att den ligger på poolen och att marschen återupptas när som helst. Det förmedlar även viss oro eftersom det verkar en pop-up, något flyktig och svårfångad. Det första målet, att vara uppenbarligen ny och magnetisk, uppnås.

Tacita Deans intrikata verk © Javier Zori del Amo

EN GUGGENHEIM I PARIS

Jämförelser med det andra stora museet med kanadenskt geni behöver inte fokusera så mycket på begreppet byggnadshow om dess struktur och estetik. Och inuti upprepar Gehry kombinationen som har fått historien att hända i mynningen av Bilbao. Detta är: en gigantisk entré, en snodd struktur, en labyrint av rum och vissa turistavel som man kan ”kidnappa” besökaren med och förnekar honom en annan påverkan annan än själva monumentet.

Till det måste vi lägga till det Samlingen av Fondation är inte för bred, Så arkitektur får en överlägsen betydelse. I en sådan utsträckning att den som kommer att leta efter "berömda" konstverk kommer att bli besviken eftersom det som visas här är vad som spelats av Louis Vuitton-huset, där bara förhoppningen för Giacometti (och bilderna han tog Cartier-Bresson) räddas från den vanliga människans utsträckning. Därför fokuserar besöket på att gå vilse i rummen, rulltrapporna och utsikterna. På denna turné visas interventioner och skulpturer som lockar uppmärksamhet ibland 'Rose' av Isa Genzken ordna över ingången, Eliassons gula grotta som flankerar poolen eller Gehrys fisk belysa restaurangen som lyckas dialog med byggnaden och stjäla lite framträdande. Något liknande det som händer i Bilbao sedan stiftelsen dricker sin imponerande byggnad och de utställningar som den har och inte så mycket från sin samling.

Cherry Blossoms © Javier Zori del Amo

UNDERSÖKNING, KONTEMPLATION, 'POPISM' OCH MUSIK

Och ändå ... Presto! Här är den stora utställningen med vilken vår plats konsolideras. med Les clefs d'une passion, har Fondation slog bordet för att hävda sin vision av konst med hjälp av några av de största skaparna under det tjugonde århundradet. I grund och botten vad gruppen har gjort sedan Arnault och hans kulturrådgivare Jean-Paul Claverie anlände till ansvarspositionerna: prata om Louis Vuitton genom kreativitet. Det kan verka som att båda talen är förenade på ett tvingat sätt, men eftersom deras värderingar är vanliga är resultatet inte så mycket en reklamplats som en magnifik retrospektiv hjärtapparat av det bästa av Vanguards.

Uppdelat i fyra områden (eller nycklar till denna passion), talar utställningen om subjektivism och expressionism som det första steget i samtida inför de glada porträtten av Otto Dix med de spöklika ansiktena från Bacon liksom de existentialistiska stegen från Giacometti med ångesten från Munchs 'Skrik'. Sedan fortsätter han att hylla kontemplation, från de vackraste resultaten med Monet eller Nolde som exempel, genom abstraktionen av Malevich, Mondrian, Rothko eller Brancusi och anländer till en "Picassos" voyeurism i full lysande.

Brancusi och Rothko delar scenen © Javier Zori del Amo

De två sista rummen reflekterar över vikten av det vardagliga universum och de första stegen mot Pop-Art som gav Léger eller Picabia, där rutinmässiga scener var ännu viktigare än märken eller serier. Utställningen avslutas med en sång till musik och dans med två "obroner" av Matisse kryddat med en serie Kandinski som aldrig tidigare varit så kopplad till denna ljudkonst, med en Severini-festbild och ett par Kupka-skapelser. En allt detta glada och varierade urval kommer att vara tillsammans tills 6 juli.

GÅ TILL (ELLER MELLAN) KLUGORNA

Efter att ha lämnat bakom målningarna och utställningshallarna innehåller besöket på den nya ikonen en sista överraskning: dess terrasser. Att gå utanför tjänar till att idolisera Gehry ännu mer för att njuta av kontrasten i hans glasskinn med himlen, i en labyrintisk promenad där palmer, konstverk och enstaka balkong över staden inte saknas. Härifrån kan du se polen med kontor och aluminiumtiter som är Défense samt den tjocka skogen som omger byggnaden. Och nästan så långt som horisonten, Eiffeltornet tittar genom spåren på sina skalor, med knappast någon framträdande men med den oöverträffade charm. Ah! Och som arkitekten själv påpekar, utan att dela ett flygplan med den skrämmande skyskrapan i Montparnasse.

Eiffeltornet ser ut © Javier Zori del Amo

BOIS DE BOULOGNE ÄR INGEN LÄNGRE VÄST

Den senaste revolutionen som har fört denna nya attraktion till staden är den expansiva lyftselen som har vänt upp och ner Bois de Boulogne och Neuilly-sur-Seine. Den första lycka med sin öppning har varit Le Jardin d'Acclimatation, den första zoo i staden som idag överlever som en nöjespark för barn. Att dela en tomt gör att det är nästan obligatoriskt att komma in här för alla som vill njuta av byggnaden 100% eftersom dess vackraste och välskötta fasad ger en av dess ängar. Dessutom, ingången ingår i Fondation-biljetten Så efter så mycket abstraktion och modernitet kan du alltid vara ett barn igen på grund av dess dammar och små gårdar. Och för att toppa det, en serie restauranger som är rent kokketryck.

Med utsikt söderut är den stora skogen Bois de Boulogne fortfarande oöverträffad. Den största parken i Paris Det är mer vild och slarvig än dess grannar, vilket gör det okänt i vissa delar om det är ett grönt område eller en dike med träd. Projektet med detta museum är dock långsiktigt, Så under de närmaste åren kommer vi att arbeta för att göra resenärer mer attraktiva för den västra gränsen till Paris. Och det är att argument inte saknas, med idylliska hörn som Grand Cascade eller Lower Lake.

Träd visas runt stiftelsen © Javier Zori del Amo

Redan i det urbaniserade området, Neuilly-sur-Seine Det har befolkats av fler besökare, vilket får restauranger som Sequoia Café, Chez Ly, Durand Dupont eller Le Terroir sur le Pouce att sprida sig runt Marché des Sablons, som lyckas blanda det lugna livet i en förort i medelhögklass utan artifice. den kvalitet som dina nya kunder kräver. Detsamma har hänt med hotell som Le Jardin de Neuilly som har sett hur det kulturella incitamentet har lagts till i dess bascharm: lugn och återhållsam lyx.

Följ @zoriviajero

Vi kommer aldrig tröttna på Paris © Javier Zori del Amo

Video: Vlogg. Häng med mig & Sanna i Paris (Februari 2020).

Lämna Din Kommentar